Jön a Busa- és a Sena-szóló, a Diszkó Friszkó: szünetel az Irie Maffia
Szeptember eleji...Tovább
Kieran Hebden bő évtizede van jelen az elektronikus zenében Four Tet néven; új albumán a minimalista esztétika által nyújtott lehetőséget térképezi fel, a légiességtől a poénkodásig. Szokott producerkedni is; a Sunburned zenei rendezőjeként például igyekszik rendet vinni a káoszba, kérdés, hogy sikerül-e neki.
A londoni Kieran Hebden a posztrock-zenekar Fridge tagjaként indult a kilencvenes években, amikor ez a műfaj még nem kizárólag Sigur Rós-kópiákat takart, hanem például a rock és az elektronikus zene eszközeit és struktúráit sokféle módon és olykor bizony kreatívan összehozó zenekarokat is. Első szólóanyagai Four Tet néven 1998 óta jelennek meg; Aphex Twin-remixével megjárta a Warp kiadót, 2001-es Pause című lemeze pedig a már akkor is jelentős (bár még nem a mai "indie-sztárcsináló gépezet") Dominónál jelent meg. Élő hangszerek mintáiból építkező laptopzenéjét jobb híján a folktronica jelzővel látta el a sajtó; szemben azonban e műfajszerűség legtöbb előadójával, Kieran Hebden nem tűnt el, hanem folyamatosan fenn tudta tartani a kritika és a szélesebb (mármint az elektronikus zenét követő elszántak körénél szélesebb) közönség figyelmét is. Új lemeze például felkerült a brit albumlistára: a 35. helyen nyitott.
Ő az a fajta zenész, aki egyszerre legalább három különböző projektet visz. Így például 2006 óta négy lemezt adott ki Steve Reiddel közös improvizációiból (egyikről itt írtunk) - a dobos még a Motown kiadónál kezdett, játszott egyebek mellett a következőkkel: James Brown, Fela Kuti, Sun Ra, Ornette Coleman, Miles Davis, Lester Bowie. Hebden a Steve Reid Ensemble tagja is lett, elektronikus trükközései hallhatók két, a duettalbumoknál hagyományosabb, funkosabb és nagyszerű lemezem (Spirit Walk, Daxaar - utóbbinak, amit Szenegálban vettek fel, a producere is volt). Továbbá producere lett a Sunburned Hand Of The Man zenekarnak is, erről lásd majd lejjebb.
Azt, hogy Hebden figyelmét felkeltette a minimál hangzás, a 2006-os Pockets b oldala óta tudhatjuk; a 2008-as Ringer ep pedig megmutatta, hogy mennyire másként értelmezi ezt, mint a stílus legtöbb alkotója. A 2004-2005-ben a világot meghódító minimal legismertebb képviselői (főleg németek, olyan kiadók körül, mint a kölni Kompakt vagy a berlini BPitch Control) leginkább tükörsimára csiszolt, szépséges és már-már túlontúl elegáns számokat írtak - Hebden viszont szabadstílusban szobrászkodott a hangzással. A There Is Love In You nagylemez kilenc felvételét is ez a mentalitás határozza meg. A végeredmény nem a legkülönlegesebb, de mindenképpen a legjobban megvalósított Four Tet-kiadvány.
A felvételeket alig néhány hangmintából indulnak ki, ezek megállás nélküli, szüntelen ismétlése, illetve az ezáltal létrejövő hipnotikus hatás képezi az album lelkét. Példázza ezt most a Plastic People című szám: percről percre építkeznek a rétegek egymásra, szinte ciklikusan - azonban a zene kétharmadánál érkező kiállásban ahelyett, hogy valami új téma jönne elő, bontakozna ki és vezetne a végső kiteljesülésbe, Hebden nemes egyszerűséggel csak visszarakja a négynegyedeket, feleannyi réteggel. Végig ez a fajta minimalizmus jellemzi a There Is Love In You-t; ezt helyezi Hebden mélységbe, a különböző mintázott hangszerek lüktető, vagy éppen melankolikus játékával. A Love Cry és a záró She Just Likes To Fight jelzi azt a két végletet, amit a minimalizmusból ki lehet hozni: az előbbiben a pulzáló jazzdobok fölött a kibontakozás után már-már tombolnak a hangminták, a folyamatosan ismétlődő vokál pedig katartikus; az utóbbiban viszont a félénk gitár és dob igen szolíd, ámbár tüneményes. E két végpont közötti területeket fedezi fel a többi szám is, kiaknázva a nagylemez formátumban rejlő potenciált.
Csupán leheletnyi különbség van a minimalista és az egyszerű zene közt, így könnyű az utóbbi csapdájába esni, ha túlságosan merész kalandra vállalkozik valaki (jó példa erre a Grandfather Paradox lemez). Hebden Four Tetként azonban sikerrel abszolválta ezt a küldetést: a There Is Love In You témáinak lényegét ragadja meg, a műfajjal kapcsolatban sokszor idézett "a kevesebb több" elvet használva alkot szebbnél szebb dalokat, amik légies ambientjeikkel és csilingelő hangjaikkal a Rounds és Evertyhing Ecstatic lemezekre utalnak vissza; ugyanakkor épp annyira megtalálható rajtuk a Steve Reiddel közös improvizációk hatása is, mint mondjuk a Buriallal írt számok szellemisége (az Angel Echoes vokáljának a játékossága mindenképp erre utal). Emellett a szerző elhint egészen apró poénokat is: a This Unfolds olyan, mint egy instrumentális Chemical Brothers-szám minimal változata a kilencvenes évek végéről - jelezve, hogy néha azért hátra is kell nézni ahhoz, hogy a zene újabb szintre tudjon lépni. A- (VZ)
A Sunburned Hand Of The Man, avagy mostanában már csak röviden Sunburned egészen más világból jött, mint a Four Tet. A free folk (avagy New Weird America) még az átlagosnál is "szabadabb" vagy kaotikusabb képviselői; lemezeiken nem dalok, hanem rövidebb-hosszabb pszichedelikus jammelések hallhatók, a folk pedig náluk nem is annyira egy konkrét dallamvilág, hanem a hangszerelésen túl valamiféle ősi (vagy annak vélt) sámánisztikus világ megidézése. Kieran Hebden először a 2007-es Fire Escape lemezen volt a producerük, és ez az átlagosnál erősebb szerepvállalást jelent: az új album ismertetője azt írja, úgy irányítja a zenészeket, mint egy filmrendező a színészeket. A nemes egyszerűséggel A címre keresztelt lemez az előző közös albumhoz képest is összeszedettebb, de azért még bőven kaotikus így is; a szabad zenélés és a sokkal kötöttebb és célratartó elektronikus zene közötti senkiföldjén próbál meg magának helyet találni és ott határozott állítást tenni.
A rövidke lemez központi darabjai azok, amik a dobot helyezik az előtérbe: már-már technós határozottsággal, de egyben az élő játék szabadságát és elkalandozásait is itt-ott megvillantva haladnak ezek előre, és erre a vázra kerülnek rá az organikus csörömpölő-zörgő-zajos, máshol pedig idegen és elektronikus részletek. Ezekhez képest a többi, nagyrészt rövid és furcsa-ambientes, egy esetben (Now Lift The Outer Finger) hosszú és zörömbölő-matatós számok a háttérbe kerülnek; kifejezetten meg kell erőltetnie a hallgatónak a figyelmét, hogy a dobos részek mögött ezek ne tűnjenek el puszta átvezetésként. Ha nem várunk tőle olyasmit, amit nem is akar adni - például amolyan számszerű számokat -, akkor sok érdekességgel szolgál az A, de még mindig inkább csak ígéret arra, hogy ebből az együttműködésből majd valamikor valami igazán jó is kijöhet, mintsem tényleg jó. B- (RA)
| Kapcsolodó linkek |
|---|
A Quart cikkeihez regisztrált és belépett felhasználóink szólhatnak hozzá. Kattints ide a belépéshez! Regisztráció itt. A Quart szerkesztősége a hozzászólásokat előzetesen szűri, így azok azonnal nem jelennek meg az oldalon. Csak azokat a hozzászólásokat publikáljuk, amelyeket erre érdemesnek tartunk. Moderálási elveinkről részletesen itt olvashatsz.
Bokornyíró az arcba
A töppedt mexikói gyilkológép levág több tucat fejet, majd ledönt pár dögös macát. A Machete kritikája.
"Mi a megasztáros gázsinak is örültünk"
Szabó Eszter, Fekete Dávid, Baktai Anikó a régiekről és az újakról.
Csak képzelte a K2 csúcsát
Félrevezette a közvéleményt az osztrák hegymászó, aki azt állította, hogy megmászta a K2-t.