[origo] címlaphírcentrumvásárlás[freemail]videaiWiW

még hírek

Budapesten lép föl Katy Perry
Az egyik legnépszerűbb mai amerikai popénekesnő koncertezik...
Tovább
Sex Pistols-cuccok: parfüm, szappan, kávéscsésze
Nyártól Franciaországban, szeptember...
Tovább

interjú

"Csináljatok a szaunákról zenét!" Diplo a Quartnak
Diplo egyszerre dolgozik Robynnal, Snoop Dogg-gal, készít filmet a favelák zenéjéről,...
Tovább
"Fogalmunk sincs, mi van odahaza." A Yeasayer a Quartnak
Vasárnap a fesztivál egyik legjobb koncertjét adta az A38-WAN2 sátorban a Yeasayer,...
Tovább

még kritikák

Lázadás a gépek ellen - Matthew Dear új albuma
Matthew Dear az elmúlt évtizedben Detroitban élt és a techno új nemzedékének egyik...
Tovább
Amíg még világos van. Újdonságértesítő
Robyn második idei lemeze is megérkezett, és még jobb is, mint az első, pedig azt se...
Tovább
Tank, százharminccal. Pukkelpop fesztivál, harmadik nap
A Pukkelpop fesztivál utolsó napján tudósítónk lelkesedett az Ashért, nem hitte el...
Tovább
A becsapódással egy időben. Pukkelpop fesztivál, második nap
A belga Pukkelpop fesztivál második napján is felléptek manapság sokat...
Tovább
Dudorászás a délutáni napsütésben. Pukkelpop fesztivál, első nap
Huszonöt éves volt idén a belga Pukkelpop fesztivál. Tudósítónk...
Tovább
Meztelen lány a vattacukorban! Újdonságértesítő
Katy Perry nem azért alakított ám ki nagy rajongótábort az első lemezével, hogy a...
Tovább
Pokoli program a sótlan polákoknál. Beszámoló az Off fesztiválról
Továbbra sincs év, hogy a Quart tudósítói kihagynák a Katowice melletti...
Tovább
Acid! A Skinny Puppy klubkoncertje Budapesten
Három évvel legutóbbi budapesti fesztiválfellépése után a Diesel klubban adott koncertet...
Tovább
Önpusztító pocak - metál az utolsó napon
Szőröstökű, érett férfiak zenélnek szőröstökű, érett férfiaknak, vagy azoknak, akik azok...
Tovább
Az elfek országa, a basszus ereje: Yeasayer, Major Lazer
A Sziget zárónapja talán legaktuálisabb két és fél órájának ígérkezett a...
Tovább
Bombasztikus homlokráncolás. A Sziget Nagyszínpad ötödik napja
Vajon vasárnap éppen melyik zenekar koncertjét vágta haza a hangosítás? Kik...
Tovább
Legyen látványos és szórakoztató - Sziget nagyszínpad, negyedik nap
Flashmob után olaszoknak játszó olasz együttes, aztán angoloknak...
Tovább
Buffalóban a hetes buszon. Calvin Harris a Party Arénában
Calvin Harris neve itthon még mindig nem mond sokat, pedig rádióba való dance-pop...
Tovább
Tűsarkú cipős lufik a napraforgók között. Sziget Nagyszínpad, harmadik nap.
Hát hogy milyen volt a péntek a Nagyszínpadon? Volt ugyebár az...
Tovább
A hegyi ember és az istennő visszatértek. Az A38-Wan2 színpad pénteken
A zZz frontembere köpködött és sörösdobozt dobált, a Vive la Fête...
Tovább
Add a Startlaphoz

ajánló

Szeptember 5., 20.00

Jello Biafra és zenekara Budapesten

West Balkán
Szeptember 3-5., 20.00 és 21.00

Sikoly, lihegés, hangrobbanás: Újbuda Jazzfesztivál

A38, MU Színház, Fonó, 1500/1800 HUF, kivéve a Juhász Gábor és Kőszegi Triók, az 1000
Szeptember 13., 21.00

Az Atari Teenage Riot Budapesten

Trafó
Szeptember 18., 23.00

Igazi repülőtér a Dunán: a Black Dog Magyarországon

A38, 1900/2500 HUF
rss
nagy / kritika / hírek / programok

Minden pillanatban bármi megtörténhet - a Knife Darwin-operája
A

A svéd The Knife együttest elektropopként könyvelték el, megfoghatatlan furcsaságait ráfogták az "északiak" titokzatosságára - de azért már eddig is kilógott a pop jól rendezett keretei közül. Az új albumot operának mondják, ami Charles Darwin: A fajok eredete című könyvéről szól. Kritikusunk felteszi a kérdést: mégis mi ez?

h i r d e t é s

A modern kor egyik fontos vívmánya kétségkívül a megismerés uniformizálása volt. Az utóbbi néhány száz évben ugyanis annak, hogy megismerjünk valamit, hogy tudást szerezzünk valamiről, csupán egyetlen formáját volt hajlandó elfogadni a világ – pontosabban annak is a fejlettebbnek mondott része -: nevezetesen azt, amikor valamit megismerés céljából kiválasztunk, elkülönítünk, megfigyelünk, megvizsgálunk, számba veszünk, jellegzetes tulajdonságait összeírjuk, végül pedig azok alapján osztályozzuk. Ez a módszer vált tehát (egyed)uralkodóvá, ebből pedig szükségszerűen következett, hogy az ilyen jellegű, elképesztő mennyiségű tudás hatékony tárolása végett jól elkülöníthető, világos határokkal elválasztott kategóriák jöttek létre. Ezek a kategóriák – amik ráadásul gyakran egyszerű ellentétpárokká egyszerűsíthetőek – határozzák meg mindmáig azt, ahogyan a világról gondolkodunk; lásd: élő-élettelen, férfi-nő, komolyzene-könnyűzene, pop-rock, mainstream-underground stb.

A modern kor alapvető jellegzetessége tehát a szigorú határvonás – és pontosan ezzel megy szembe a Knife. Beállnak a szürke zónába, a határra, a senki földjére és onnan feszítik szét a rendszert. Az összes eddigi lemezük erről szólt. Persze lehet azzal jönni, hogy ez egyszerű túlokoskodása a dolgoknak, hiszen a Deep Cuts például egyszerűen csak egy fasza electro-diszkó lemez volt, mert valóban: a Deep Cuts tényleg egy nagyszerű electro-diszkó lemez volt, de korántsem úgy, ahogy az egy Peaches- vagy Hercules And Love Affair-albumra igaz. Mindig, még a legbefogadhatóbb számokban is volt valami nyugtalanító, sőt valami perverz. A Got 2 Let U-nál például kevés őrjítőbb és félelmetesebb dalt hallottam eddig - pedig első ránézésre tényleg nincs benne semmi különös: egy kimondottan dallamos, vonaglós diszkószámról van szó. De akkor mégis miért libabőrözöm mindig, mikor meghallom? A legtöbben ilyenkor szoktak előkapni valami klasszikus, ostoba nemzetkarakterológiát és kezdenek el az "északiak" baljósságáról és titokzatosságáról beszélni, csakhogy most egyáltalán nem erről van szó. Úgy gondolom, hogy a szám – de alapvetően az összes Knife-dal – titka: a bizonytalanság.

Ki énekel? Az elején még nagyjából világos, hogy egy nő (Karin Dreijer Andersson) – de még a refrénben is? Lehet, hogy ott átvette a mikrofont az öccse (Olof Dreijer, a Knife másik tagja)? Vagy ugyanaz a nő énekli a refrént is, csak valami effekttel ennyire eltorzították a hangját? Esetleg az egészet egy géppel állították elő? Nyugtalanító kérdések ezek, amikre leginkább a zenekartól várnánk a választ, de ők hallgatnak és okosan a háttérben maradnak. Szinte minden szálat elvarrnak maguk után: alig mutatkoznak a nyilvánosság előtt, összesen egy turnéjuk volt eddig, ha pedig néhanapján mégis kamera elé lépnek, maszkokkal takarják el az arcukat. Személyi kultuszról gyakorlatilag szó sem lehet, a megjelenésüktől kezdve a klipek látványvilágáig mindent a zenéjüknek rendelnek alá, méghozzá abból a célból, hogy minden figyelmet csakis arra irányítsanak. Ez a zene pedig, mint már jeleztem, kérdésekkel van tele: férfi vagy nő? Ember vagy gép? A Knife alapjaiban kérdőjelezi meg a gondolkodásunkat, ráadásul hihetetlen módon azt is képes elérni, hogy minden egyes hallgatója külön-külön tapasztalja meg a falak leomlását. Minden egyes hallgatáskor bizonytalanná teszi a biztosnak vélt határokat és feloldja a sziklaszilárdnak hitt különbségeket. A Knife a világ legelőremutatóbb zenekara, a tökéletes posztmodern lény, a Hermafrodita, a Kiborg.

Az új lemezt operaként hirdették meg. Ez már csak azért is izgalmas, mert Olof Dreijer egy interjúban bevallotta, soha nem hallott még egy operát sem az elejétől a végéig, mikor a dán művészkollektíva, a Hotel Pro Forma felkérte őt, hogy írjon nekik egyet Charles Darwinról. Dreijer mégis örömmel vállalta a felkérést, ebben pedig megvolt a potenciál, hogy elkészüljön a Nagy Mű, ami az eddigi Knife-lemezekkel ellentétben végre zeneileg is képes szembemenni az összes hallgatói (és nem utolsósorban: társadalmi) elvárással.

Gyorsan essünk túl az első benyomásokon, ami nem túl nagy meglepetésre az volt, hogy: mi ez a szar?! Első, de még második hallgatásra is nehezen szokja meg az ember, hogy nem nagyon van se dallam, se ritmus a közel másfél órás lemezen. Aztán mikor megbarátkozunk a dologgal, feltűnnek sokkal érdekesebb hiányosságok is, például: hová tűntek innen a hangok? Mármint nyilván szól valami, nem is arra gondoltam, hanem ha jobban odafigyelünk az ének alatt meghúzódó zenére, azt vesszük észre, hogy nincs itt olyan, hogy mondjuk a szintetizátoros fog egy akkordot vagy akár csak lenyom egy sima hangot. Ehelyett furcsa neszezés, búgás, zörejezés van, meg alig beazonosítható hangok, olyanok például, hogy az Epochsban Olof Dreijer meglenget egy fénykardot. Ezen kívül semmi. Gomolygó, lüktető, sistergő massza ez, mindenféle kapaszkodó és fogódzó nélkül. Rendkívül zavarbaejtő, és ezzel a Knife el is érte, amit akart: létrehozott egy olyan zenei formát, amilyen nem nagyon volt azelőtt, ezzel pedig életre kelti a hallgatóban a totális zenei bizonytalanságot. A Tomorrow, In A Yearrel kapcsolatban nincsenek (nem lehetnek) elvárásaink és előítéleteink, nem tudjuk, milyen szempontrendszer szerint kell megítélnünk, pontosan mire is kell figyelnünk hallgatása közben. Néhány rész ismerős bár innen-onnan, hiszen popzenei és komolyzenei elemeket egyaránt tartalmaz a darab, de összességében mégiscsak egy nagy kérdőjel az egész: ismeretlen, besorolhatatlan valami, maga a szürke zóna. Ilyen szempontból különösen vicces megfigyelni, milyen elégedettséggel tölti el az embert, mikor végre talál valami fogódzót a lemezen; mondjuk a Variation Of Birdsre rámondjuk, hogy "hát ez ilyen noise rock" és akkor elégedetten dőlünk hátra és hallgatjuk a dalt úgy, ahogy egy noise rock számot szoktunk – egészen addig, míg újra el nem veszítjük a fonalat.

A Tomorrow, In A Year e tekintetben a komolyzene és könnyűzene, valamint az összes zenei műfaj közti elválasztás megkérdőjelezésének tekinthető, azt azonban jegyezzük meg gyorsan, hogy ahhoz azért kevés kétség fűződött, hogy ezt a vállalást sikerül majd megvalósítani. Sokkal inkább volt izgalmas kérdés az, hogy magát a szűkebb értelemben vett projektet hogy sikerül teljesíteni; magyarán: mi az istent tud kezdeni a Knife Charles Darwinnal, egy operaénekessel és egy csapat megveszekedett dán művészpalántával?

A Hotel Pro Forma nyilván nem arra számított, hogy egy rockoperát kap Darwin életéről, mert akkor bizonyára Rick Wakemanre bízta volna a dolgot – na de ez azért mégiscsak túlzás, nem? És nem, sőt, tökéletesen érthető: a Tomorrow, In A Year ugyanis nem Darwinról, hanem sokkal inkább könyvéről, A fajok eredetéről és annak mondanivalójáról szól. Sokan sokféleképpen próbálták már értelmezni az evolúciós elméletet, Dreijerék számára a következőt jelenti: minden, amit egy adott időpillanatban látunk, múlékony és bizonytalan. Valamiből lett és lesz is valamivé, de gyakorlatilag minden más megjósolhatatlan, tehetetlenül lebegünk a semmiben. Ezt önti zenei formába a lemez. Ezért a bugyogó, elillanó, megfoghatatlan és beazonosíthatatlan hangok: minden pillanatban bármi megtörténhet, nincs, ami keretbe fogja az egészet. Nincs egység, nincs fejlődés, a harmónia is illúzió – felesleges áltatni magunkat. Az értelmezésükkel természetesen lehet vitatkozni, de hogy mindezt zeneileg bámulatos módon fejezték ki, azt azért nehéz vitatni.

Valószínűleg nem lesz népszerű lemez a Tomorrow, In A Year – sőt azok, akik kizárólag szórakoztatást várnak a zenehallgatástól, kifejezetten utálni fogják. Ennek ellenére abban egyetérthet a többség, hogy nem túlzás azt állítani: a Knife jelenleg nem ismer lehetetlent.

 

 
Korábbi cikkeink
Későbbi cikkeink
Kapcsolodó linkek

Szólj hozzá!

A Quart cikkeihez regisztrált és belépett felhasználóink szólhatnak hozzá. Kattints ide a belépéshez! Regisztráció itt. A Quart szerkesztősége a hozzászólásokat előzetesen szűri, így azok azonnal nem jelennek meg az oldalon. Csak azokat a hozzászólásokat publikáljuk, amelyeket erre érdemesnek tartunk. Moderálási elveinkről részletesen itt olvashatsz.

14 kisdubos
2010.03.22. 03:47

Még nem hallottam a lemezt, de legalább egyszer le lehett volna írni a kritikába, hogy Planningtorock meg Mt. Sims, legalább a címben. Nem baj, bepótolom én:

The Knife In Collaboration With Mt. Sims And Planningtorock: Tomorrow, In A Year

13 Aradszky László
2010.03.15. 20:26

bright, megéri ilyen sokat dolgozni a cikkhosszúságú kommenteken, amikor jó esetben 1-2 ember olvas bele? :)

12 bright
2010.03.15. 19:42

#11 Szexisten!

Én – jóhiszeműen – mégiscsak megajánlom a bizalmamat Sidó Zolinak, és azt bátorkodom feltételezni róla, hogy ő nem lehet az a bizonyos „rateyourmusic-os” SZ. Mert a „mi” SZ-nk – közismerten - sokkal kényesebben őrködik szakmai hitelessége, szuverenitása felett annál, mintsemhogy kétféle mércét használjon egy és ugyanazon alkotás megítéléséhez, valamiféle megfelelési kényszertől űzve.
Hogy az egyik énjével (a nemzetközi színtéren) óvatosságra int az opera kapcsán, addig a másikkal igyekszik ezt az orbitális blöfföt legyömöszölni honfitársai torkán?
Ugyanmár, kérem! Ez teljes képtelenség.

Aztán. (Némi önismétléssel.)
Nincs itt szó persze nemzetközi "összeesküvésről+ - ahogy azt írod. Ellenben szó van egy jól átgondolt üzleti taktikáról, stratégiáról.
Mert itt van ugye ez a korábban oly sikeres dán alternatív színház, a Hotel Pro Forma. Amely ismét magára - azaz a híres-hírhedt performanszaira - akarta vonni a már lanyhulni látszó közfigyelmet.
Elsődleges módszereként provokálni igyekezett (sikerrel, ugye!) a szakmai és a közízlést, miközben – önmaga szórakoztatására - feszegette/tesztelte is azok határait. Erre a célra – muszájból - polgárpukkasztó „téma-műfaj-előadó egységcsomagot” kerestek, találtak.
Már a kezdetek kezdetén - amikor még csak a szándékukat szivárogtatták ki - elérték azt, amire – rendesen - majd csak később számítottak: róluk cikkezet újra minden szaklap - és cikkezik ma is.
Az ezért-azért begerjedt közönség pedig – szakírók által megtámogatva - szorgosan blogolva, kommentezve – akár szándékán kívül is – a témát napirenden, a közérdeklődést pedig életben tartja.
Mint bolond fejjel magam is tettem…EDDIG!

11 Szexisten
2010.03.14. 22:02

úristen bright.. amúgy megjegyzem, hogy a szerző (vagy valami másik SZ-imitátor) rateyourmusic-on 3.0-ra értékelte a lemezt, úgyhogy itt tényleg valami összeesküvés lehet

10 bright
2010.03.14. 19:52

Most, hogy itt alább „zenekedveloegyen” (#9) volt szíves megírni helyettem, amit elsőszándékból valóban idepöttyintettem volna, egy kicsit továbblépek.

Azt hiszem, hogy a Hotel Pro Forma direkt egy „épater le bourgeios”-szellemű és tárgyú(!) művet akart piacra dobni, provokatív szándékkal. Csekkolni kívánta a közízlést, de méginkább a magukat felkentnek álmodó szakírókat, hogy aztán jót - és gunyorosan - röhöghessen rajtuk.

Mindehhez az öncélú játékhoz (önkielégítéshez?) természetesen kellett egy bombasztikus témaválasztás (Darwin, yeah!) és egy olyan kultikus név, mint pl. a Knife-é. Amelyektől bizonyosan beájulnak majd a műítészek, mint ahogy e recenziót jegyző Sidó Zoltán is. Igaz ugyan, hogy ő utalt a kezdetben rajta (is) eluralkodó kétségekre és múló elbizonytalanodásra, de aztán mégiscsak maga alá teperte Karin Dreijer Andersson kultusza. Valahol megértem őt, mert nem tagadhatom, hogy rám is mágikus hatással bír Karin, de azért képes vagyok elválasztani a szart a májtól. Márpedig EZ A LEMEZ SZAR. (Igaz, a megbízó által kiagyalt küldetésének maradéktalanul eleget tett: megosztotta és felkavarta a zenét kedvelők és az abból élők széles táborát.)

A NAGY MŰ - önmagával kapcsolatban - megbízhatóan és most már tartósnak tűnően szinten tart egyszerre 1) dühödt elutasítást, 2) túlfűtött extázist, ám leginkább 3) egyfajta szégyenlős tanácstalanságot.

Mindazonáltal dicséretesnek tartom a Sidó Zoli recenzens hősies küzdelmét, amelyet ugyebár a NAGY MŰvel vívott – értünk, egyszerű zenehallgatókért.
Továbbá a legőszintébb csodálatomat, valamint köszönetemet fejezem ki neki aziránt, hogy – bár elesni látszott a harcmezőn - azért végülis mintegy dekódolta, desifrírozta nekünk (lásd alább!) e nagyformátumú és –hatású, titokzatos ALKOTÁSt, mintegy gyerekjátékká egyszerűsítve számunkra annak befogadását.
Igen-igen, a többi már csak rajtunk múlik!

És akkor íme a TITOK nyitja:
„Sokan sokféleképpen próbálták már értelmezni az evolúciós elméletet, Dreijerék számára a következőt jelenti: minden, amit egy adott időpillanatban látunk, múlékony és bizonytalan. Valamiből lett és lesz is valamivé, de gyakorlatilag minden más megjósolhatatlan, tehetetlenül lebegünk a semmiben. Ezt önti zenei formába a lemez.” – SZ.

Kösz mégegyszer, Zoltán!

9 zenekedveloegyen
2010.03.13. 16:39

Nekem meg pont az tetszik, hogy a cikkíró ilyen valóban picit naiv állításokra ragadtatta magát, mert ez azt jelenti (figyelem, bright-os mondat jön), hogy meg akart bírkózni a lemezzel és végül a lemez nyert.

8 tumbaszkro
2010.03.13. 14:12

nem ők fingták a passzátszelet

7 frankie
2010.03.13. 11:37

hát, nem ők álmodták a betűtésztát a paradicsomlevesbe. ettől függetlenül a colouring of pigeons megunhatatlan darab.

6 Szexisten
2010.03.13. 11:23

nekem elsőre nagyon nem tetszik. ez az új zenei forma létrehozása is hülyeség, azért mégsem ők hugyozták a Csendes-óceánt

5 raskolnikov88
2010.03.13. 08:34

de a nem nagyon volt, közelebb van a nem volthoz, mint a volthoz. pedig ilyen már 40 éve is volt. szerintem ebben semmi kiteljesedés nincs, villantottak, hogy ilyet is tudnak. ha lesz "normális" sorlemezük, akkor tuti nem fog erre hasonlítani.
szóval nem ők fingták a passzát szelet.

4 Sidó Zoltán
2010.03.13. 00:46

halló okostojások! a krityó nem az elsőzésről, hanem egy zenekar kiteljesedéséről szól. ha mégegyszer elolvassátok, feltűnhetnek az erre utaló jelek, pl "ahhoz azért kevés kétség fűződött, hogy ezt a vállalást sikerül majd megvalósítani", meg "nem nagyon volt azelőtt" (ami nem egyenlő "nem volt"-tal, ugye) stb. de ha vannak még a spanyolviaszhoz meg melegvízhez hasonló humoros bölcsességeitek, feltétlenül osszátok meg kérlek!!

3 tweaker
2010.03.12. 20:01

Én se nagyon értem. Milyen új formát hoztak létre? Szerintem erős túlzás. Csak bizonyos formákon belül hoztak létre új dolgokat. Tényleg nem a spanyolviasz.

2 raskolnikov88
2010.03.12. 14:38

"és ezzel a Knife el is érte, amit akart: létrehozott egy olyan zenei formát, amilyen nem nagyon volt azelőtt, ezzel pedig életre kelti a hallgatóban a totális zenei bizonytalanságot."
NWW listán azért akad hasonló és meredekebb is bőven. beszarni nem kell, nem találták fel a meleg vizet. egyébként pöpec lemez.

1 cszn
2010.03.12. 11:24

Hát nem vártam, hogy A lesz. Pedig tényleg jó lemez csak szokatlan. És jó az írás, még ha nem is mindenben értek egyet vele. :)

legfrissebb kommentek

AZ [ORIGO] LEGOLVASOTTABB CIKKEI
AZ [ORIGO] AJÁNLATA

Olvasnivaló

A plakáttal csak hazudni lehet Kenczler Márton tervezi most a legkarakteresebb filmplakátokat Magyarországon. Interjú.
Forrás: [origo] Árpa Attila: Szomorú, hogy az RTL előveszi a Való Világot "Kényelmes, de drága utat választott az RTL, amely nem tud újat mutatni."
Forrás: [origo] Múzeumok, ahol a külcsín a lényeg Vannak olyan múzeumok, amelyeknél már az építészeti kialakítás is megér egy utazást.

ajánlott albumok

The Budos Band
III
   
Daptone, 2010